Nella prima strofa c'è un gioco di parole, e secondo me lì dentro c'è già tutta la storia. La parola è marcia, e cambia faccia nel giro di un verso:
E lei lo capta, sembra calda, che ha una marcia in più
Mentre dentro invece è la più marcia
Quello che da fuori sembrava una spinta in più era già guasto. La parola torna poi come verbo, quando lui confessa che "il mio amore è marcito in odio": il guasto passa da lei a lui. È il primo indizio che questa non è soltanto un'accusa.
Il secondo indizio sono i pronomi. La prima strofa è raccontata da lontano, come una favola: un ragazzo incontra una ragazza, lui e lei. Poi il ritornello fa crollare la distanza nell'io e nel tu. La leggo così: la terza persona è il tentativo di guardare la storia da fuori, e il ritornello è il momento in cui non ci si riesce più.
Poi c'è il soprannome. Crudelia De Mon, nella favola Disney, vuole la pelle dei cuccioli per farsene una pelliccia: si veste della pelle di altri. Nel finale torna un'immagine simile, un rettile vestito da essere umano. Non so se Marracash ci abbia pensato, ma a me sembra che i due estremi della canzone si tengano qui, in una pelle indossata sopra un'altra, che è il tema di tutto Persona: la faccia pubblica e quella vera. Anche il sottotitolo si nasconde in un verso: che tutto finisca prima che esaurisca la ragione. Esaurito, come si dice dei nervi.
La costruzione più feroce è lo specchio tra le due strofe dopo il ritornello. La prima volta lei grida cinque volte ti amo e chiude con "e non ho ancora finito con te". La seconda volta la strofa cambia segno: cinque volte ti odio, e "non mi è importato mai niente di te". Prima era lui a voltarle le spalle, poi è lei a pugnalarlo alle spalle. Le parole d'amore e quelle d'odio occupano lo stesso posto, ed è il modo più preciso che conosco per far sentire la manipolazione.
Resta la domanda che fanno tutti: a chi è dedicata? Nelle interviste Marracash non fa nomi, e la canzone non ne ha bisogno. A Rolling Stone, alla vigilia del disco, ha parlato della relazione più brutta della sua vita, "una storia tossica, che mi ha tolto la vita", finita a dicembre 2018: prima, quindi, della storia nuova che racconta in un altro pezzo del disco. Nel testo non si assolve: dice di non sapersi perdonare, perché in fondo era stato complice. Poche settimane dopo l'uscita, a Rivista Studio, dirà invece: "Io mi sono perdonato, ma non ho perdonato lei". Nel finale rovescia il Vangelo:
Mi hanno insegnato a non odiare i miei nemici
Ma non ne avevo mai amato uno
Sull'ultimo verso ho il dubbio più grande. Lui dice di aver smesso di essere la sua vittima, poi aggiunge "tu non smetterai mai di esserlo". Di esserlo, cosa? La grammatica dice vittima. Allora la sentenza sul buco nero ha una crepa, e il rettile mi convince meno per questo: chiude il discorso, mentre quell'ultima frase lo riapre. Io ci sento l'unico punto in cui la rabbia lascia passare un po' di pietà, o forse solo durezza: preferisco tenermi il dubbio.
A cura della redazione di Significato Canzone, a partire dalle fonti indicate. Non sei d'accordo o la leggi in un altro modo? Aggiungi la tua interpretazione.
